《青春派》平庸以上艺术未满

　　《青春派》是一部有点奇妙的青春电影。奇妙在它没有艺术到很彻底，也没有世俗到太纯粹。

　　首先，在艺术上，它不像刘杰自己拍的《碧罗雪山》《透析》或他担任摄影的《十七岁的单车》，有那么浓厚的拒绝的气息。在市场目标上，《青春派》也不是《致青春》那般浅陋平庸、浮光掠影，想通吃所有有过青春的人。当然，它更不愿意如《小时代》般口吐白沫，充满土气的梦呓，去献给完全活在浅薄里的无知少年。

　　它是一部介于二者之间的电影。它是想与观众对话的，可是为了这种对话，又有点牺牲了艺术个性，有点像邯郸学步般的、处女作一样的电影作品。如果拿四大名著相比，它当然不是纯粹的生活巨著《红楼梦》，它更像充满趣味和迎合大众的《西游记》。

　　剧中的四个男性角色，居然、贾迪、齐明智、飞飞，也恰恰像是唐僧、孙悟空、沙僧、猪八戒，分别代表了“意志坚定者”、“天生好命者”、“坚忍不拔者”和“插科打诨者”。他们的情感和高考跋涉，十足更是一场充满了戏谑、情怨、艰难的取经之旅。

　　电影中最好的场景，来自于艺术与情感融合得最好的地方，有一种淡淡的怅惘。“十八相送”一段，主人公居然去送别黄晶晶，不计回报、不事先沟通，他默默地微笑走过爱的人身边，给她带来惊讶，最后又在黄晶晶催促之下，对着爱的人的背影挥手，默默地离开。等黄晶晶回头看，座位已经空了。“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”。这一段甚至使我想起小津的电影，有那种余韵悠长，哀而不伤，又使我感觉如电影《魂断蓝桥》中，上尉克罗宁站在雨中，向楼上的芭蕾舞女郎玛拉眺望一样，是电影史中经典的爱情桥段。

　　可以这样说，在这部电影中，拍摄得好的地方总是纯净如诗，有一种艺术的自由和开阔感，也完全细腻地展现出少年内心的波折。迎合观众的地方，又有点脸谱化，虽然几个人物，如飞飞、撒老师、晓凡，也是有温度的角色，但终归觉得衬托的作用更大。

　　偏艺术的刘杰大概想用《青春派》做转型之作。他处理观众和艺术的矛盾，可能才刚刚开始。