4.4亿＞2.8亿。看着李安《少年派的奇幻漂流》票房一路绝尘，有人促狭地写了一个等式：“李安=冯小刚+3.49个陆川”。但说到底，电影是生意，也是艺术，其价值评定从来不只有也不应该只有票房一个标准，翻开百年世界电影史，你会发现叫好不叫座的好片海了去了。
《一九四二》票房没有大卖，这是意料中的事儿。能收回成本，就已经算是巨大的胜利，如果这部片子居然成为中国电影史上票房最高的影片，或许全世界都会高看我们一眼。但是，这个真没有。
倘若只把电影单纯当做生意，算计投入产出利润分红，那《一九四二》根本没必要拍——主旨沉重，题材不讨喜，戏剧冲突不强，演员扮相不好看，视觉效果不够炫——从哪个方面来看，《一九四二》都不具备讨喜的卖相。用冯小刚自己的话说，《一九四二》属于没有乐子，没有热闹，没有红火的“三无产品”，有的只是历史的真相。上映不到一周的时候，冯小刚在人民大学和1400学子对谈，就很坚定地说：“观众不是我的上帝。”同时冯导还进一步阐释了和观众的关系——我拍电影从来没有媚过谁，觉得有意思，想拍就拍。观众和导演是朋友的关系：我拍电影给大家带来笑声及愉悦感，观众给我信任感，是平等关系，没有谁必须要买谁的好……
既然冯小刚这样看待自己和观众的关系，那就不能强求票房高企了。倘若从此心态出发拍电影，还要求人们都来贡献钞票，就显得不近人情甚至无厘头了。
票房是吸引观众得来的，因为观众是消费者。激情澎湃的时代过去了，经过了这么多年，消费者消费的主要目的多数是为了愉悦身心，很少有人进电影院是为了受教育甚至堵心。《一九四二》是一部面对民族历史和苦难的电影，流失一部分观众非常正常。而对于冯小刚来说，放弃驾轻就熟的喜剧题材，放弃一直霸占了多年的贺岁档，拍一部堵心的电影，就要承担票房不高的后果——说实话，得出这个结论并不需要费时费力地进行什么逻辑推演。
李安的《少年派的奇幻漂流》确实好看，视觉效果瑰丽，故事流畅，同时还设置了拷问人性的终极问题。每个方面都妥妥帖帖，适合全家老少一起去电影院观看。反观《一九四二》，如果有分级制度，只凭那些血肉横飞和狗吃人的镜头也会被定为R级：儿童不宜。事实也是这样，电影院中《一九四二》的观众以成年人居大多数。
从1997年《甲方乙方》面世至今，冯小刚用独具特色的“冯氏喜剧”培养了大批的观众群，累计总票房超过了20亿，养活了一家上市公司。记得他在《我把青春献给你》里面，用了很大的篇幅来谈《一九四二》，惦记着这个19年的梦想。这部片子能上映，对于冯小刚来说，就是一个很了不起的成就。如果再有足够多的观众来看，纯属额外的馈赠。
11月8日，冯导发了一条微博：我为此（指《一九四二》）赌上之前十二部影片积累的人气，我相信我对观众的判断。我也做好了心理准备，即使输得精光也无憾。
愿赌服输，这本是生活应有之义。更何况，其实《一九四二》并没有输——除了票房没创新高，冯小刚其实赢了很多。更何况还有下一部呢。冯小刚在刘震云《温故1942》作序时已经透露了：“王老（王朔）厚道地说，你怕什么？万一票房上有个闪失，我再帮你写一喜剧不就给华谊找回来了？”看，这里还有后手呢。
