她，曾经是一名纺织女工，下岗8年后她“重操旧业”，不过这一次她拿起的是针和线，绣的是中国古代名画。历经漫长的4年后，一幅绣针版“清明上河图”终于收工。这名“绣娘”就是陈梅。是什么样的机缘巧合让她开始绣这幅画？她又是凭着怎样的毅力四年如一日地绣完这幅画？
一幅“上河图”绣了四年
昨日下午，在合肥东大街的一处老宿舍区内，记者看到了这幅绣针版清明上河图。
这是一幅长4.85米，宽75厘米的画卷：汴京郊野明媚的春光，汴河码头繁忙的船只，市区鳞次栉比的屋宇，还有街道上人头攒动的热闹景象，全部跃然布上。虽然是一幅临摹作品，但它那精巧的针线、严谨的构图，也别有一番韵味，即使是小小的一个人物，也刻画得栩栩如生。
回想起整个创作过程，陈梅记忆犹新。“那时候我每天差不多都要绣上10个小时，有时要绣到凌晨一两点钟。刺绣时针扎到手是难免的，连手指都被戳烂了。”
一幅清明上河图，光线就用掉了4000多米。陈梅说，想要绣出一幅好作品，光有时间投入是不够的。“刺绣很有讲究，首先针法要一致，哪条线在上面，就永远要保证它在上面。其次线头的松紧要准确，线太松绣出的物体不够沉稳，线太紧画面又会褶皱。最后用线不能‘偷懒’，比如要用五种颜色的线来表现颜色的过渡，就不能只用四种，要不然画面颜色过渡就不自然。”
