本周上海电影节举办期间，《九州·华胥引》《钟馗伏魔：雪妖魔灵》相继揭开面纱，加之已敲定的《西游记之三打白骨精》、《盗墓笔记之七星鲁王宫》、《鬼吹灯之寻龙诀》、《封神榜》等，一大拨国产魔幻/奇幻题材电影来袭。

　　出现“魔幻题材扎堆”这种局面很好理解。第一，现实题材诸多限制，魔幻题材“不招谁不惹谁”，所以可劲儿上；第二，各路大佬扎到了一些钱，可以搞些特效出来了；第三，中国电影市场随着城市化的进程一路前进，票房前景可以容许国际标准的中等投资（3000万美元左右）的电影在国内出现；第四，中国历来的神话故事铺就了魔幻传统（其实和别的文化比较也不算突出），国人对此感到亲切。

　　但是我不看好大部分在拍的中国魔幻电影。这是因为中国的电影行业还处于初级阶段，最可怕的是不知道自己“幼稚”在哪儿。中国电影人老是以为发达国家电影之所以成功是因为“会讲故事”、“肯花钱”、“特效好”，殊不知发达国家电影最大的成功之处在于有一套完善的，并且容易被现代人接受的价值观作为支撑。一切主流电影，无论是爱情片、科幻片、动作片还是魔幻片，都由这套价值观作为支撑，或者说是价值观的变型。

　　简单说，这套价值观具有这些主要元素：第一，个人的基本权利；第二，个人的基本权利和社会多数人的福祉是一致的；第三，在有些情况下，为了更多人的福祉，个人应当暂时让渡自己的基本权利，甚至牺牲。凡是好莱坞叫好又叫座的作品，无不深刻体现了这样的价值观，或者打磨出这套价值观更新颖的面相，比如春节期间上映的动画片《冰雪奇缘》，就深刻地探讨了“实现自我”和“爱”如何统一的问题。

　　而中国如何找到适合自己，能够说服世界观众的价值观，还需要很长的路要走。中国经典动画片《大闹天宫》和《哪吒闹海》都体现了特定年代所需要的价值观，但未必适合当下和谐社会，那电影人要借用老故事宣扬什么呢？

　　除了故事内容、影片价值观，视觉方面呢？可以肯定，中国的魔幻片的技术水平无法和好莱坞的一流水准相提并论。好莱坞的团队不但技术高超，更重要的是有一种追求完美的死磕精神。而像吉尔莫·德尔·托罗（《潘神的迷宫》，《环太平洋》）那样的怪才导演，在现在的电影大环境中也不太容易出现。所以，国产魔幻电影的视效倘若不出彩，再加上创意未必能推陈出新，出现视觉佳作的可能性并不高于中国足球打进世界杯。

　　当然，虽然在艺术水平上我不看好中国未来的魔幻作品，但是就此唱衰这些电影的票房也是不明智的。几乎可以肯定，这些电影不可能每一部都能取得票房成功，但也同样几乎可以肯定，其中有些电影会很赚钱。中国电影市场总量巨大，只要一部电影的宣传得力，就具有很大的票房潜力。

　　一部电影的最得力宣传莫过于20字以内就可以描述清楚的故事概念，“三打白骨精”、“盗墓笔记”、“鬼吹灯”的名字不到十个字，却比任何故事概念描述都给力。我不是巫师，但也乐意预测一下更远的未来。如果中国电影环境没有本质的改变，所谓的“中国魔幻”还会继续成为国产片的主要类型之一。到时会有三大流派产生，一种是纯粹中国的土产，国内电影公司战战兢兢倾力打造以占据中国市场；第二种是好莱坞主导的“中国元素魔幻片”，主要投放美国的A-，或者B级片市场，就像《功夫之王》；第三种是类似《花木兰》、《功夫熊猫》那样的中国题材好莱坞电影，中国片厂给人家打打工，贴上个“合拍片”的标签。无论哪种，都很难出现《指环王》、《冰雪奇缘》那样全面胜出的经典之作。（光诸 媒体人）