高凯 摄
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中新网北京6月23日电(记者 高凯)台湾优人神鼓携代表作《时间之外》即将登上国家大剧院舞台，剧团艺术总监刘若瑀、音乐总监黄志群6月23日现身大剧院新闻发布会，共同解读了优人神鼓独特的修行理念与宁静气质，揭开了作品《时间之外》的神秘面纱，并现场展示了剧中的精彩片段。
优人神鼓是台湾独树一帜的表演艺术团体，剧团艺术总监刘若瑀是台湾表演艺术圈响当当的名字。她早年走红于金士杰创办的兰陵剧坊，后赴美纽约大学研习戏剧，曾为学长李安的毕业影片出演女主角。
但影响她最深的莫过于波兰剧场大师葛托夫斯基，正是从葛氏独特的训练中，刘若瑀悟出了属于自己表演的道路，她回到台湾创办剧团，“另辟蹊径”舍弃繁华市区的剧场，带领团员在台北市郊区的老泉山里“白手起家”，每日在没有门窗、木造的简单场地训练、表演，让身心与大自然密切交流，用表演者本真的生命状态打动观众。
如果说刘若瑀奠定了优人神鼓的气质，音乐总监黄志群则让气质转化为了“精气神”。自幼学习击鼓的黄志群曾在马来西亚精武体育会练武，并曾加入云门舞集。在西藏、印度的禅修让他气场有如高僧般淡泊宁静，“先学打坐，再学击鼓”，令每个团员在台上台下的姿态都变得沉稳而自省。
在发布会上，黄志群带领优人们现场表演了《时间之外》中的精彩片段“涉空而来”，优人们用肢体动作结合鼓、木鱼、钹等的合奏，呈现了从繁复走向空性的过程。黄志群介绍说：“表演者专注地根据节拍发展移动身体，剔除了妄想、贪心，烦恼，心中清亮明白。这不仅是个人的联接、是群体的联接，在剧场里也将与观众联接，带观众一起感受禅修的境界。”
刘若瑀也表示，希望优人神鼓的表演能帮助繁忙焦虑的都市人了解自己、以及自己真正想要的是什么。优人神鼓曾两次在上海演出，本次将是剧团在北京舞台的首次亮相，令观众相当地瞩目与期待。
《时间之外》是优人神鼓2011年推出的“标杆式”作品，刘若瑀说：“剧团研究、开发了一种独特的肢体动作——精准的身体移动方式，分毫不差的节拍，都需要表演者全神贯注、保持高度警觉”，而《时间之外》融合了剧团此前《听海之心》、《金刚心》等作品的精华部分，并用这种独特的肢体动作结合击鼓、武术加以阐释。刘若瑀称之为“行动的禅”。
整场《时间之外》演出分为“大骤雨”、“千江映月”、“涉空而来”、“蚀”、“漩中涡”等六场，每个场景都如诗句般清幽，给观众带来“出世”般的宁静。刘若瑀说，这样的宁静瞬间每个人的现实生活中都存在：“比如在嘈杂的城市，突然之间一阵很大的雨落下，那一霎，所有人都停下手里的事，在避雨的地方，连说话都很小声，好像被大骤雨收摄住了。这一霎，人们忘却时间空间，寄身于当下真实的片刻，就是我们所说的‘时间之外’。”
舞台上，表演者们根据精心设计的序列旋转起舞，在快速的移动中保持高度精准的击鼓，强烈的韵律感配合一张一弛的节奏，牢牢吸引观众的注意力。表演者们男性光头、女性束发，身着由服装大师叶锦添设计的黑白素色棉麻衣衫，清净质朴的色泽触感，无形中消弭了尘世间种种喧嚣的欲望，带领观众回归当下时间空间的静谧。舞台大师林克华打造的镜面地板清澈如水，与投射在舞台背景上的多媒体影像共同营造出了“真”与“虚”的对比，协助表演者和观众共同进入“禅境”。
由黄志群创作的音乐是《时间之外》的一大亮点，优人们多年在大山自然中打坐、习鼓，神态表情都十分专注入神，他们棒下的鼓声也透着东方美学的沉静，曾经赢得《纽约时报》好评，称他们的鼓点“敲响了寂静之音”。除了鼓声，《时间之外》还有大量的铜锣，黄志群介绍说：“铜锣有大有小、有强有弱、有轻有重、有远有近，渐次的发展、流转，最后慢慢隐没在空性之中，刚好扣合了禅宗的一句话：‘无一物中无尽藏，有花有月有楼台’，那就是直体生命当下的风光。”(完)
[责任编辑：马一娜]
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