“京台文化节——风从台北来”民族音乐演出节目介绍

　　节目介绍

　　台北市立国乐团：

　　台北市立国乐团成立于1979年，是台湾第一个专业国乐团。乐团在每个年度乐季平均服务近10万名爱乐者，举办超过40场音乐会。同时它还肩负着教育推广的责任，每年有30多场学生音乐会和24场以上的社区音乐会。在国际文化交流方面，台北市立国乐团也成绩斐然，出访欧美亚超过20多个国家进行演出。

　　乐团为加强两岸文化互访交流，首度举办了“国际民族器乐大赛”和“台北市传统艺术季”，其中“台北市传统艺术季”已成为全台最重要的传统音乐盛会。
　　2009-2010乐季，适逢乐团成立三十周年，台北市立国乐团邀请到了中外重量级的独奏家及表演团队合作演出。这其中包括闵惠芬、刘德海、吴蛮、龚一、李祥霆等国内民乐名家，以及依芙琳·葛兰妮、米沙·麦斯基等国际著名演奏家。

　　此外，乐团与长笛名家莎朗·贝扎莉合作的《胡旋舞》专辑，于2009年4月正式发行，创下了华人国乐团发行首张国际唱片的纪录。

　　音乐总监、指挥：邵恩

　　邵恩四岁时开始学习钢琴和小提琴。18岁已开始为当地的乐团担任作曲，并演奏钢琴及敲击乐器。于中央音乐学院毕业后，他担任了五年中国广播交响乐团的常任指挥，同时还担任中央乐团和中国青年交响乐团的首席客座指挥。1988年，邵恩获罗茨勋爵基金会奖金，到英国北方皇家音乐学院作访问学者，同年，成为爱德华·凡·贝那姆基金会奖学金的首位获得者；1989年，在第六届匈牙利电视国际指挥大赛中获首奖，随后指挥匈牙利广播交响乐团和国立交响乐团举行了系列演出。

　　自1990年1月起，邵恩开始担任英国广播公司爱乐乐团的副指挥；1992-1995年，担任北爱尔兰阿尔斯特乐团的首席指挥和艺术顾问，以及西班牙尤斯卡迪管弦乐团首席客座指挥；1996-2002年，邵恩任英国纪福特管弦乐团首席指挥。自2002年11月起，邵恩出任澳门乐团音乐总监兼首席指挥。同时，他亦是中国交响乐团艺术总监及斯洛文尼亚广播电视交响乐团首席指挥。

　　他定期访问美国及加拿大，与科罗拉多乐团、多伦多乐团、温哥华乐团合作，近期还指挥马来西亚乐团和香港管弦乐团进行演出。中央电视台曾为他拍摄纪录片。

　　团长：钟耀光

　　台北市立国乐团团长。钟耀光是目前台湾最知名与最活跃的作曲家。作品具有浓厚的中国哲学思想与丰富情感，受到世界各地乐迷喜爱。作品涵盖前卫大型交响乐、管乐团合奏、国乐、传统戏曲、音乐剧到新时代（New Age） 风格的小品。

　　2009年创作的长笛与国乐团作品《胡旋舞》由瑞典BIS唱片公司录音并全球发行。2006年11月林昭亮与美国世宗（Sejong）乐团在台湾世界首演《客家四季》。2000年3月，大型国乐团作品《永恒之城》在香港夺得香港中乐团21世纪国际作曲比赛原创组冠军。其1986年得奖作品《兵车行》己成打击乐的经典曲目，被布拉格打击乐团等50多个世界知名打击乐团演奏。管乐团作品《节庆》被录在1995年与1997年世界管乐节纪念CD中，并在1997年世界管乐节中大放异彩，现今己成管乐团的经典曲目。两首创意与活力并存的小品《大地之舞》与《草蟆弄鸡公》由马友友担任大提琴独奏，收录在台湾索尼唱片公司发行的《超魅力马友友》专辑中。

　　1991定居台湾后积极从事创作，作品开始在国际重要艺术节如布达佩斯之春、布拉格之春、国际现代音乐节、上海艺术节、亚洲作曲家联盟大会与国际管乐节中演出。1995年根据易经64卦的卦象、卦形与顺序自创作曲系统《周易乐法》，为结合中国阴阳哲学观与西洋音集理论及线性延伸理论提供富创意的方向。1997年起，无数国内外委托创作及与众多国外名家、合奏团体合作更显示其作品渐受国际乐坛重视。


　　二胡：萧白镛

　　生于上海，祖籍广东。七岁开始学习二胡和小提琴，曾在浙江越剧团演奏小提琴。1959年考入上海民族乐团，师从项祖英学习二胡，又拜刘明源为师学习板胡，还得到蒋风之、卫仲乐、何彬等名师的指导。

　　萧白镛演奏风格醇厚，音质纯净，音色优美。1963年5月在第四届上海之春全国第一届二胡比赛中获得二等奖，并以《红军哥哥回来了》获得“新作品演奏优秀奖”；同年8月他被调派至中央歌舞团与胡松华、才旦卓玛一行前往苏联、罗马尼亚、波兰、蒙古四国进行独奏演出；1977年任民乐团乐团首席；1987年由中央文化部审评为国家一级演员及尖子演员；1989年4月由上海前往香港定居；2001年5月赴台定居至今。

　　1991年萧白镛首次在台湾演出。台湾音乐评论家林谷芳先生称其是民乐演奏家中的异数。另一台湾乐评家杨忠衡先生评论萧白镛的演奏豪气扣人心弦，凭自己的章法便能细细扣住聆听者的心。香港乐评论家黎键说萧白镛是个很特殊的演奏家，并表明他注重作品内心的意韵更甚于表面的乐谱，他的特点在于 “心中有谱”、“谱在心中”、“混然一体”，好似混然天性，自然自来，自然自去。从事民族音乐研究的二胡演奏同行吴赣伯表示：“萧氏有过洒脱不羁的大半生，琴声弦韵是他心灵的迦音，有柔情、有激越、亦有苍劲，尽显传统的人文精神，也是萧氏作为一位演奏家的独特个性。”吴赣伯还曾说：“萧氏不事炫技取宠，情意宽宏醇朴，落落於弦中；亦不事小巧，如老木寒泉，深山幽谷。”尽显萧氏琴品风格的是他演奏的《满江红》，当然，他演奏的其他大型作品亦是如此。

　　萧白镛曾说：“当前大部分的演奏家与指挥都只完成音符而未完成音乐，音乐看不见、摸不着、它是道，道是靠感悟，并非靠研究！”

　　长号：克里斯汀·林博格

　　克里斯汀·林博格20岁进入瑞典斯德哥尔摩皇家音乐学院研习长号演奏，并进入斯德哥尔摩皇家歌剧院管弦乐团，在此期间亦获得国际重要的长号演奏大奖而有机会至伦敦与洛杉矶演出。

　　克里斯汀·林博格是当代最受瞩目的音乐家之一。他开启长号独奏的先例，从而成为举世闻名的长号手。瑞典BIS唱片公司为其出版了第一张长号演奏专辑《长号名曲》即创下了可观的销售量。除了演奏外，林博格更自行改编古典名曲长号演奏，因而为了举世最著名且最多长号专辑出版的演奏家，并致力于推广长号演奏教学。他也是当代最杰出的作曲家之一，至今创作出超过八十首协奏曲。今日，他被视为二十世纪最著名的长号名家，也是瑞典一流的国际音乐人。一家国际铜管杂志曾就“二十世纪最重要的铜乐家”奖项进行投票，林博格在这个项目中入围前五名，其它一起入围的音乐家还包括路易·阿姆斯特朗、迈尔斯·戴维斯，以及爵士乐先驱吉莱斯皮等等。林博格写出多首长号曲目，他的长号协奏曲《角落的曼陀罗华》、《阿拉伯尼》，以及小号与长号双协奏曲，在世界各地演出均受到热烈的欢迎。单单《角落的曼陀罗华》一曲已被演奏超过五十次。不仅如此，芝加哥交响乐团最近也聘请林博格为铜管三重奏写曲，三部均将由芝加哥知名长号手查理·威农吹奏。

　　今天，林博格与全世界大部份著名的交响乐团合作演出，包含华沙爱乐管弦乐团、瑞典广播交响乐团、丹麦广播交响乐团、邦贝格交响乐团、香港爱乐管弦乐团、BBC交响乐团等，他拥有来自全世界的管乐及长号演奏乐迷。

　　演出曲目： 

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