举凡出类拔萃的艺术品，流传的过程多如一幕幕悲欢离合的活剧，比如萧翼赚《兰亭》的一波三折、“昭陵六骏”的悲歌一曲、《蒙娜丽莎》的失而复得。更有一卷画的递藏，堪称“离散苦相见亦苦”的传奇，而何日“苦去甘来”，还未可知——它大抵完成于公元1350年，整整三百年后，弥留之际的收藏家竟要求将其投火殉葬！画卷被抢救出来时已烧成两段，各自漂泊，乃至天各一方，离散整整三百六十年后，才有缘相见，这就是有着“画中兰亭”之誉的《富春山居图》。
2011年6月2日至7月31日，在台北故宫博物院举办的“山水合璧——黄公望与富春山居图特展”第一期上，“剩山图”和“无用师卷”终于聚首。也许是这身世太过跌宕起伏的缘故，展览最后一天，从清晨到黄昏，一条蛇形的队伍始终不散，成了台北故宫博物院少有的景致。这壮观的人流使原本偌大的展馆显得局促逼仄，但秩序始终井然。
终于我们与“剩山图”、“无用师卷”相对，终于“剩山图”与“无用师卷”相聚。过往六百六十年，关于黄公望和《富春山居图》，各种著述用汗牛充栋来形容实不为过，只举明末清初画家邹之麟的话就好，他说，“知者论子久画，书中之右军(王羲之)也，圣矣。至若《富春山居图》，笔端变化鼓舞，又右军之兰亭也，圣而神矣。”当然对此尽可以见仁见智，我个人的感觉是，读此画时耳畔仿佛有乐声响起——那是捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》中《伏尔塔瓦河》一章，有烟波浩渺，有峰峦突起，有山林无尽，有江天一色，有道不尽的忧愁与喜悦悠荡……
值得一提的还有台北故宫博物院的导览方式。排队赏画者被安排在展柜前的第一线，导览员细心讲解的同时，带领观众缓步向前，当然也有我等少数观者愿意驻足长留，因此被引导在人流外的第二线远观。一切那么安静平和有序。
此次“山水合璧”特展分为两期，精华尽在第一期。除《富春山居图》外，展出的黄公望作品尚有《富春大岭图》、《剡溪访戴图》等五幅绘画及五件题跋，同为“元四家”的倪云林也有早中晚三件代表作《六君子图》、《松林亭子图》、《容膝斋图》展陈，更有另外两件台北故宫博物院镇院之宝：董源(传)《龙宿郊民图》、赵孟頫《鹊华秋色图》联袂亮相。也许因为排队过久耗散了太多精力，也许是能一睹两卷合璧已然心满意足，对于这些同样精彩的展品，大多数观众似乎没了热情，甫一离开《富春山居图》展柜便匆匆散去。
经过一日的换陈，特展第二期在8月2日开展。这一期的重点是彰显“明清时期黄公望的影响”，展品以清初四王为中心，兼及董其昌、蓝瑛、恽寿平等人。和巨作交辉的第一期相比，第二期多少给人以续貂之感。黄公望在师法古人的同时，“皮袋中置描笔在内，或于好景处，见树有怪异，便当模写记之”，如此热情不辍地探阅山水朝暮变幻、四时阴霁气运，最终才“得于心而形于笔”。反观“四王”，多蹈袭前人，穷尽笔墨变化，作品却难以传递出对山川草木的真挚情感。
再度走到210室那细长的展柜前，我的心底多少有些失落：不见前日逶迤如龙般的人流，不见合璧区区60天的《富春山居图》。如今，“剩山图”又要与“无用师卷”说别离，何日再相会？相信不会再让人们苦苦等上三百六十年！(乔鲁京)
[ 责任编辑：吴怡 ]
