谭维维这道乱炖做得不错，它得到普遍共鸣的原因在于接地气。然而，不要煽情，要酷。这也是我对所有跨界音乐合作持的态度。

　　以华阴老腔混搭摇滚乐，用陕西老汉们粗粝的嗓子和乐器（用板凳当打击乐），以及谭维维那出身学院派、能够惟妙惟肖地模仿秦腔调调而运用至自我演绎里，《给你一点颜色》这一段表演确实具备很强的传播力。它是《中国之星》当下最具话题性的两个物料之一（另一个来自许志安）。

　　现在的电视观众早已被“中国好故事”以及“高音撑竿跳”等老套桥段弄得审美疲劳，作为无观看门槛的音乐类真人秀节目，怎么鼓捣出芥末一般刺激的东西，令每个节目组都在绞尽脑汁，谭维维的跨界摇滚确实是今年电视上看到的最棒演出。

　　请注意，我的所有描述都限定在“电视上”。对于摇滚来说，这样的音乐形式司空见惯。宁夏有苏阳，用摇滚乐浇灌西北传统民间艺术“花儿”，描绘贺兰山下质朴的土地生活；新疆的马木尔和他的IZ乐队，把哈萨克民谣捣碎，再冲泡出一支中国当代最好的先锋实验乐队；至于东北的二手玫瑰，把二人转的血肉和骨髓都注入了摇滚乐里，让他们的每一次演出犹如上世纪90年代行走在各大中小县城的音乐大篷车；还有戏班乐队，除了人气王秦腔外，你还能在里头听到京韵大鼓、山东琴书，甚至还有滇国长调呢。可想而知，谭维维的表演没法打动这群文艺青年，可现在是在卫视平台上呀，面向的是普通大众呀！当流行音乐中那些腻腻歪歪的和弦、音程都变得隔靴搔痒时，你来一句“他大舅他二舅都是他舅”，再接入我们熟悉的流行摇滚架构里，这像不像是加了双倍焦糖的拿铁？

　　谭维维这道融合了秦腔、摇滚以及一些电子元素的乱炖确实做得不错，膻味处理得恰好，卖相无添加显高级。它得到了普遍共鸣，很大的原因在于它的接地气。在大部分人（包括所谓“乐迷”）心里，鲍勃·迪伦之辈是无法承载文化认同的，亦有一种论调认为崔健《一无所有》被封为尊品是因为他听起来真的很像《黄土高坡》——这代表的是西北风在中国人心里的血脉相通。当大众急切需要挖掘属于“中国的布鲁斯”时，谭维维做出了这么一道符合当代审美以及价值取向的菜，不仅在审美上，更在民族认同上占据了制高点。

　　然而，有一位和“民族摇滚”沾边、却又没办法把他归类的艺术家，他叫小河。在他最新的“音乐群像”计划里，邀请了广东海丰音乐家五条人，为广州的一位普通环卫工人写了一首打着赤脚的歌。谈到这首歌的创作，五条人就一句话：不要煽情，要酷。这也是我对所有跨界音乐合作持的态度。（邹小樱 音乐策划人）