一场三个多小时的古乐版歌剧《唐璜》结束后，很多乐迷一时间都缓不过神儿来，恐怕几天内食不知肉味。您别不信，雅各布斯和弗莱堡巴洛克乐团以及众歌手就是有这个能力。

　　一线古乐指挥大师和完整编制的巴洛克古乐团来国内演出全本歌剧，上一次还是10多年以前的事，何况歌手有半数是该剧唱片里的原班人马，另一半歌手也在早期音乐领域非常活跃，所有的一切都预示了本场演出的品质。

　　音乐会开演之前的排练一般是下午5点到6点半，但雅各布斯临时决定提前半个小时，因为北京的场地和音效都和之前的上海音乐厅有差别，所以此次指挥家和乐团选择了稍慢的速度，原因是大剧院音乐厅的混响要重一些，这样可以保持细节的清晰，这也和唱片里的速度更为接近；为配合场地的大小，歌手比在上海的活动范围要大。虽然只是音乐会版的歌剧演出，指挥家对歌手表演的要求依然很高，抠得也很细，甚至和男一号演唱者约翰尼斯·威瑟尔因为走位问题产生了一点分歧，排练时间比预定甚至晚了一会儿才结束，这种一丝不苟的态度，给观看排练的观众吃了定心丸。

　　当晚演出从序曲开始，弗莱堡巴洛克乐团很快进入状态，穆勒杨女士领衔的弦乐组音色绵密漂亮，富有质感，铜管的表现令人惊喜。熟悉古乐的乐迷都知道，古乐器的圆号和小号没有活塞，音准很难把握，当晚圆号只出了一个明显瑕疵，其余表现相当完美。合奏时声部间更是层次清晰，铜管和定音鼓极具冲击力，这正是启蒙运动晚期作品的特点。伴奏宣叙调的古钢琴（Fortepiano）出乎意料，音色和音量非常理想。雅各布斯不像科班出身的指挥看上去动作那么专业，虽然简洁，该突出的地方也都点到了，整个乐团的演奏符合他们在古乐界的声望。

　　首先出场的马科斯·芬克扮演的莱波雷洛是当晚表现最出色的，唱作俱佳，第一幕著名的“花名册咏叹调”气息控制得相当不错，配上风趣滑稽的表演，博得了观众的一片喝彩。排练时和指挥产生分歧的男一号威瑟尔则身材高大俊朗，他饰演的唐璜虽不优雅，却富有活力，也更侧重角色轻浮的一面，同时不失气魄，音色还不错。主仆二人一个年轻气盛，一个世故圆滑，相得益彰，构成了歌剧的支柱。

　　另一个亮点则是韩国女高音任善惠饰演的泽丽娜，这个角色在全剧中是女三号，主要负责喜剧元素，分量不如安娜和艾尔维拉，但任善惠的表演却抓住了观众的注意力，很活泼俏皮，音色又甜美，完全符合角色本身的性格，即使音量偏小，也给人留下很深的印象。她也是阵容中与雅各布斯合作最多的歌手，几乎指挥家近年来每套唱片都有她的亮相。对于两位女主角，个人觉得演唱安娜的克里斯滕森在现场表现要比彭达饰演的艾尔维拉出色一些，一首“你已经知道谁侵犯我的贞操”虽然不能称作完美，但戏剧张力表现得很到位。

　　其他角色与大剧院合唱团的演、唱也极为认真，整个演出的细节几乎面面俱到。而歌手和乐队在唐璜被总督拉入地狱一场达到该剧演出的巅峰。可以说本场《唐璜》是国内最精彩的歌剧演出之一，雅各布斯和弗莱堡巴洛克乐团则是当之无愧的主角。 （钱铎思）