2月10日晚，在江苏卫视的蛇年春节联欢晚会上，赵本山小品舞台的收山之作《有钱了》正式亮相，小品中，他继续着自己一贯的表演风格，抖落一个个包袱，将现场和电视机前的观众逗得前仰后合，收获一次次热烈的掌声，也许因为这是最后一次在小品舞台上亮相，表演过程中，赵本山十分卖力，抡锤子、钻桌子、跪地上，甚至不惧劳累连滚带爬，对于一个已经年过半百的中年人而言，这是一个不小的挑战。
而对这部“收山”之作的评价，则与往年一样，褒贬不一。不少观众感叹称“本山大叔的小品秒杀央视春晚的所有语言类节目”、“看过本山大叔的小品才有过年的感觉”，但也有一些人称该小品包袱太少，主要靠其徒弟宋小宝滑稽的表演撑场，“本山大叔可能真有些江郎才尽了”。
“一千个读者有一千个哈姆雷特”，一部字字都落在纸面上的文学作品尚且还不是“白纸黑字”般得到相同的评价，对一个以语言和肢体为主的表演艺术而言，就更加如此。回顾赵本山21年的小品舞台生涯，一直就处于风口浪尖，收获着观众喜爱的同时，也饱受着批评与指责，往往还有越来越高终至于无法承担的期待。
喜欢赵本山的观众可以说对他和他的作品爱到发狂，不仅耳熟能详，而且愿意通过对他的模仿来证明自己的喜爱，模仿的惟妙惟肖，在他们看来是一种至高的褒奖和荣誉，即使这种惟妙惟肖，往往意味着重复，但就是这样乐此不疲。在他们的大力推动和带动下，越来越多的人开始关注和喜欢赵本山，一个在小品舞台上不断活跃了21年的艺术工作者。
人怕出名猪怕壮，屡获好评的赵本山，也同样饱受着不喜欢他的人对他的批评和指责。理由总是集中在几个方面：作品格调低俗；表演风格有过于浓郁的地域特色、不够普及、不利于推广；作品中经常通过对弱势群体进行嘲讽来丢包袱等。这样的批评不能说完全没有道理，它们从客观上也影响了其作品后续的不断改进和完善，起到了积极的作用。
如果说格调低下，不如说智者见智、仁者见仁。文艺作品本身就包含有“阳春白雪”和“下里巴人”的不同，各有各的受众群体和欣赏层次，也与每一个观者自身的文化背景和艺术修养有关，不可能做到让每一个人都满意，所以我们才会提倡文艺作品要“百花齐放，百家争鸣”，无论是“阳春白雪”还是“下里巴人”都是重要的组成部分，缺一不可。喜欢阳春白雪的，就去欣赏；热爱下里巴人的，便去厮磨。而这里尤其关键的就在于，“白雪”也好“巴人”也罢，断不可妄断对方，也不要轻易的扣下一顶“附庸风雅”或是“格调低俗”的帽子。至于说赵本山的小品地域特色过于浓郁以至于不够普及不利于推广，则是因为北方尤其是以东北和京津为代表的地区文化确实占据了小品表演舞台的大部分空间，这里面有经济文化发展不平衡的因素，也有地域文化特色的不同，比如东北和京津地区擅长语言表演的形式多一些，而南方地区能歌善舞的能力也许略为普及，这恰恰说明神州大地的每一块土地上，都有丰富多彩的艺术创造，我们应该保护、鼓励和发扬这种形式不同却同样精彩的文艺，让他们继续为丰富人民群众的生活做贡献，而将这种不同或是把普及、推广的重任无端的压在一个小品演员的身上，是不公平的，也是没有任何作用的。还有许多人，近年来一直指责赵本山的小品总是“刻意”的贬低、侮辱农民、农民工，不是将他们描绘成头脑简单容易上当受骗的傻瓜，就是爱贪占小便宜的小民，或是像这次批评他的收山之作一样，指责他拿神经病人调侃说事，很不厚道。持这种看法的观众忽视了“艺术来源于生活”的创作原则，赵本山从出道之日起，就一直在扮演农民，而在舞台上，像他这样文化程度不高、不太会说话、爱贪点小便宜却又往往贪不着，爱吹牛说大话但又因为心地善良最后总是把“痛”憋在心里的艺术形象，就是中国农村、农民的真实浓缩和艺术加工。仔细想想，不止是农民，我们每一个人，其实都在其中。而与其指责他调侃神经病人不厚道，不如去关注那些因为上访和反映情况而“被”神经病的人们，那些把正常人当神经病抓走并关起来的某些部门，才是真正不厚道到荒诞的地步。
从每一年的翘首企盼，到企盼过后的失落，再到下一年的继续翘首企盼，赵本山反反复复与观众的纠缠，正说明了我们对他的肯定和一年又一年不断提高的期待，那些批评或指责，或许只是因为期望太高而导致的落差。无论怎样，从今往后，我们将再也无法看到那个永远斜戴着一顶破帽子，满脸淳朴却又憨傻的赵本山在我们面前“没事走两步”了，那张“正宗的‘猪腰子’脸”再也不能把我们“忽悠”的前仰后合、哈哈狂笑，而当我们希望赵本山的小品“这个可以有”，却惊觉“这个真没有”时，会不会心里“拔凉拔凉”的念叨起“人生最最痛苦的事是春晚还在，赵本山却没了”？
面对赵本山的离去，回首他21年的小品舞台生涯，无论是喜欢他的人还是不喜欢他的人，都不得不承认这样一个显而易见的事实，那就是，赵本山所代表的“赵氏小品时代”，已经正式落幕，离我们远去——喜欢或是不喜欢，他就在那里，一个时代。
本山大叔，辛苦了！（朱星光）
