今年，赵本山遗憾缺席春晚，也让观众觉得似乎小品难以留下特别深刻的印象。和鼎盛时期的16个语言类节目相比，今年的7个节目少了一半还多。而总导演哈文则说，语言类节目的衰落，是小品缺乏市场的推动。“小品没有市场，语言类节目创作本身就有瓶颈。”（1月29日北京晨报）
哈文对小品的前途持悲观态度，与观众对今年春晚小品的贬大于褒不无关系。其实，小品在春晚上的式微不是小品本身的问题，更多的是春晚在创作策划小品上更看重所谓“意义”而不是“更有意思”，在选择小品的尺度上不够开放，条条框框太多，结果最终过五关斩六将搬上春晚舞台的小品，根本不是观众的菜，顶多算是个价值导向的图解而已。当下现实中的那些活生生的“悲喜剧”、“荒诞剧”和“黑色幽默”，几乎少有进入春晚小品的。因而，与其说小品缺市场，不如说小品缺人气。
哈文拿小品与电影比，说小品鼎盛时期，王朔、冯小刚都是在做小品的，但是现在他们可能都在做电影。其他晚会的小品不敢说，要说春晚小品的大制作，不亚于拍摄一部电影的投入。早早就开始选小品素材、本子，然后是演员，再到排练，这一路走下来，导演和其他创作人马付出的精力是非常巨大的，演员的阵容也是强大的。难怪陈佩斯早先上了好几年，后来也累得不敢来了。可就是这样一道从选材到烹饪都精雕细刻、火烛小心的菜肴却在端上春晚盛宴时，却叫好不叫座，硬是被观众拍在了沙滩上，这是为什么呢？
原因很简单，不接地气的东西永远不会有气场。春晚小品的取材远离大众生活，不去“将那无价值的撕破给人看”。网上有个年前就流行的“2012年微春晚”，开场大型歌舞叫《“垄”上行》，是嘲讽垄断集团的；小品《你扶不扶》直接表达对道德滑坡的忧虑；双簧《精益求“精”》直指瘦肉精等食品安全事件等等，这些都是老百姓最为关注的，所以点击率、转载率老高。虽然“微春晚”这样对央视春晚恶搞的形式不值得提倡，但是它的创作方式和策划路线却值得借鉴，就是多说实话——关乎现实的话；多说人话——人人关注的话。可以说，网上不少流行的段子和网友制作的视频，改编成小品成本很低，甚至是零成本，又能引发民众的共鸣，可央视为何弃价廉物美却求华而不实？
不仅如此，小品不涉反腐好多年了。一年下来，“拼爹游戏”、“萝卜招聘”、“郭美美事件”等等都是极好的小品素材，搜索枯肠的小品编剧导演们为何视而不见？到底是创作者生怕对号入座，心有余悸，还是因央视把关审查而不得不忍痛割爱？普希金说过：“法律之剑不能到达的地方，讽刺之鞭必定可以达到。”讽刺是语言类节目的看家本领，远离当下民众的喜怒哀乐，噤若寒蝉，讳莫如深，根本不敢讽刺的小品不仅没有市场，白白耗费了观众的时间，而且糟蹋了小品这样一件宝刀不老的“文艺利器”。更大的问题是引领向上和正义的力量很弱，丑恶的东西就会肆无忌惮，大行其道，小品的衰竭就意味着媒体社会责任的缺失，这不仅仅是央视春晚小品应该反思的。
