“花篮的花儿香啊，听我来唱一唱，唱一呀唱。”声音乐团在80进50的第一场比赛中一曲《南泥湾》改编，清新明快，充满了80后的活力与律动美。得到了观众们的广泛认同。这种在传统曲风上的创新，无疑为红歌演唱拓宽了路径。同时,坚持原创的声音乐团也表示在老歌改编上的犹豫。“我们一直备受争议，在创作的时候也会有意压低改编幅度。但希望这种新的演唱方式可以被大多数人接受。”接下来的比赛中将在某些歌曲创造方面加入“new age”这一新的音乐形式。
老歌新唱等一些演绎方式在今年的中国红歌会上层出不穷。可谓是异彩纷呈，独树一帜.不难看到，在今年的红歌会上更多的歌手愿意挖掘和改造经典红歌，并用人们喜闻乐见的形式表现出来。这种创新也让老歌有了“新”味道。如今的新红歌，已经开始打开新一代的封锁线。会场上时常会看到年轻的红米饭们动情地跟唱。上至七十岁的老奶奶，下到五岁大的孩童……时尚气息的明显渗透让红歌在一代又一代的传承中更加动感和富有活力。
但需要明确的是，无论是那种形式上的创新，都也仅仅是在原有基础上的略微改进，本质是不能改的。毕竟红色歌曲大都是当时历史实践的产物，它是当时革命实践的真实写照。有许多红歌首先就是在广大人民群众中传唱的，后来才被人搜集并加工和整理后被推广的。笔者认为，无论怎样改，红歌本身的内涵是永恒的。也就是说，红歌是始终反映中国优良传统，反映艰苦奋斗的老一辈革命精神，其至高无上的思想精髓是万万不可摒弃的。这也提醒了红歌手或者其他的创作人，明确红歌意义，保留住红歌的原有面貌最为重要。正如红歌评委滕矢初对声音乐团改编的红歌建议：“叫《南泥湾变奏曲》或《新编南泥湾》更好”。
经典是的主体，时尚是的衬托。红歌才能愈唱愈美丽。
