近期看了陈凯歌的电影《赵氏孤儿》，感觉离大片仍然很远，其最大的硬伤就是在颠覆传统时破坏了原剧本的悲剧精神。
《赵氏孤儿》的故事大家都很熟悉，要在古剧本中拍出新意确实不是容易的事情。元杂剧《赵氏孤儿》是一部历史剧，相关的历史事件记载最早见于《左传》，情节较略，到司马迁《史记·赵世家》、刘向《新序》《说苑》才有详细记载。戏剧情节叙春秋时期晋贵族赵氏被奸臣屠岸贾陷害而惨遭灭门，幸存下来的赵氏孤儿赵武长大后为家族复仇的故事。简单来说，就是一部复仇的故事。其最大的价值在于其悲剧精神在剧本中的体现，也揭示了复仇的本质，然而，历史是一面镜子，它使人们思索：冤冤相报何时了？历史也证明了这么一个事实，赵武复仇后，中国再也没有姓屠岸的人了！
《赵氏孤儿》这部剧本是中国最具悲剧文化精神的。1912年，王国维在《宋元戏曲史》中指出：“明以后，传奇无非喜剧，而元则有悲剧在其中。就其存者言之：如《汉宫秋》《梧桐雨》《西蜀梦》《火烧介子推》《张千替杀妻》等，初无所谓先离后合，始离终亨之事也。其最有悲剧之性质者，则如关汉卿之《窦娥冤》、纪君祥之《赵氏孤儿》。剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火者，仍出于其主人翁之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”王国维对元代杂剧《赵氏孤儿》在中国悲剧发展史上的地位把握是比较准确的。
陈凯歌执导的《赵氏孤儿》，看完让人有一种头重脚轻的感觉。特别是到最后赵武复仇的情节，并没有体现悲剧精神，粗浅的表达好像是一个玩笑这么无力。一般来说，悲剧是沉重的，也是崇高的，是可以净化人的心灵的。然而，电影《赵氏孤儿》到了最后没有任何的沉重感，根本不能把观众带入深层次对人性的思索。
早在十八世纪，著名法国文豪伏尔泰就对《赵氏孤儿》进行改编成为新剧本，名为《中国孤儿》，1755年8月20日开始在巴黎各家剧院上演，盛况空前。随后，英国作家默非又根据伏尔泰及马约瑟的本子，重新改编了《中国孤儿》演出，引起极大的震动。所改编的《中国孤儿》，其故事情节与《赵氏孤儿》有所不同，但基调大致一致。还有人把它同莎士比亚的杰作《哈姆莱特》作比较，由此可见《赵氏孤儿》影响之大。《赵氏孤儿》能在西方深受人们追捧和喜爱，关键是保持了其中国悲剧精神；而西方一直有悲剧的传统。
事实证明，陈凯歌在颠覆传统的同时也破坏了原来剧本的真正精神。因此，陈凯歌是只会用一种手法拍一种电影的人，而且离大片一直保持距离！
