《艋舺》剧组在台北电影节上的合影。
台北电影节于近日在台北举行，包括台北电影节主席侯孝贤、知名导演张艾嘉、钮承泽、王小棣以及人气偶像阮经天、赵又廷、桂纶镁等明星皆盛装出席典礼，现场星光闪闪。明星和导演们说的最多的一句话就是“请支持台湾本土电影。”
太“文艺”，观众不买账
说起台湾电影，很多人会说，那是一个非常文艺化的圈子，内敛而富于人文关怀。上世纪六七十年代，台湾电影在华语电影圈风头无两。在鼎盛时期，台湾电影一年的产量是200多部，仅次于好莱坞电影。
可惜好景不长。1985年后，各大电影公司的制片量一路下滑，直到2001年，台湾仅拍了11部影片，这些影片的票房只占了台湾电影市场的不足1%。
“上世纪60年代，我拍摄了《蚵女》和《养鸭人家》两部颇受好评的影片，成功的秘诀在于它们都是具有本土特色、反映百姓生活的影片。”曾执导过《汪洋中的一条船》的导演李行说，“后来，随着胡金铨、张彻等香港电影人来到台湾发展，带来了一股武侠风。直到上世纪80年代，取而代之的是由琼瑶作品改编的爱情文艺片，直至拍滥。跟风现象严重，自然会远离观众。”
“好莱坞电影和香港片的夹击，以及台湾电影人对主流市场反应迟钝，让台湾到了只能端着文艺片说话。”台湾著名电影学者黄江丰表示，太浓重的文艺腔让观众审美疲劳。“有一批台湾电影导演拍片只是为了去参加国外电影节，很少考虑观众的需求。”
侯孝贤说，在他和杨德昌等人成名之后，太多艺术学校的学生都持有这样的观念：拍艺术电影才算是电影，而迎合观众去拍摄一些东西，绝对是垃圾。结果，当各种实验性文艺片蜂拥至影院，直接导致了观众的乏味。“当这些导演有心迎合观众来拍摄一些电影时，却悲哀地发现，不论如何去结构故事，其骨子里的那种文艺腔已经无法去掉了。”
[责任编辑：赵静]
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