大公网5月12日电（特约记者 林静文）创业之前，林皮做了10多年的网页设计，又在嘉道理农场做过形象设计和展览工作，但这些工作却无法为她带来满足感。7年前，她毅然辞职，在赛马会创意艺术中心租下工作室，全心全意为自己打工，但为了在理想和现实间取得平衡，她目前仍有约一半时间接外面的绘画工作（freelance），余下则用作丰富苏飞的“人生”。

林皮与友人以9000元合租赛马会创意艺术中心店铺，以前店后工作室的模式运营

　　苏飞故事从梦开始

　　苏飞第一次出现在林皮笔下，是在2010年。“我问朋友借了一串钥匙，但一直没有还，故创作出苏飞的角色，将自己形容成女飞贼。”林皮说。

　　2011年，经常游走在旧物中找寻宝物的林皮，经过一间即将结业的老铺时，在一幅风景画的角落上画上苏飞，并将此画命名为《偷来的风景》，自此，开始围绕苏飞进行创作，结下了不解之缘。

　　“我一开始没有把这件事情当成生意在做，觉得太过商业，我就是喜欢画画和‘无聊'的创作。”经过两年的挣扎，林皮终于在2013年创立插画品牌“Flying Sofye”，她笑言，“开始是手痒做了一些产品出来，身边的朋友都问可不可以做多一些，发现原来有那么多人喜欢，故决定尝试。”

　　至今，林皮在本港已设有逾10个销售点，分别位于香港设计廊（DG）、HKID Gallery、美荷楼、PageOne等地点，当中以HKID Gallery销售额最高。她认为，场内有店员帮忙推销，重点介绍是本地插画师的手作，故较为好卖。目前，苏飞相关产品每月能销售上百件，为林皮带来数千元（港元，下同）的收入。

苏飞相关产品在贸发局旗下湾仔会展设计廊有售

　　希望进军台湾市场

　　香港是闻名遐迩的“购物天堂”，但本港有部分年轻人早已厌倦了大型商场，反而渴望到创意市集中寻宝。在众多创意市集中，赛马会创意艺术中心（JCCAC）举办的市集可谓是本港数一数二的大型原创手作市集。不说不知道，原来这个市集最初的创办人就是林皮和她在JCCAC的“邻居”。

　　7年前，林皮作为自由工作者进驻JCCAC，眼见当时香港鲜少有手作市集，便与临近店铺的几个店主，呼朋唤友在中心平台搞起市集。“首两次便吸引逾百人参加，中心见到活动有效果，就接手来做。”林皮说。

　　现在，市集每一个季度举办一次，周末两日时间便能吸引逾两万人到场。林皮透露，　“每次申请来摆档的设计师或手作人都很多，要靠抽签决定，不过中心的租户就有优先权”。　

　　除了本港市场，林皮还在上海、成都等地设有销售点，但她直言：“销售并不理想，宣传作用较多。”她认为，“若要真正进军内地市场，无法以个人身份去发展，而是伙同推广公司一起。”

　　早前林皮在台北举办个人展览“延续－－那城忆记”，她坦言，“台湾市场较为支持原创的东西，发展空间大，希望未来能有机会进军该市场。”

　　7年自由身，加上近3年的品牌发展，林皮曾找来代理公司为苏飞推广，亦曾聘请多名员工帮忙，但如今，林皮再次回到一个人，包揽设计、生产和销售。她无奈地说，“我好像永远都无法把收支平衡做得很好，搞到最后都是打个和（基本没钱赚）。”展望未来，她希望能更多地将苏飞授权出去，“这样，我就能有更多的时间和空间专注在创作上。”

苏飞第一次出现在林皮笔下，图为《通往不同时空的钥匙》

　　面对顽疾以画作“麻醉”

　　几年前，林皮被确诊为免疫系统失调，患上强制性脊椎炎，“20多岁发病时，骨头痛到完全无法下床。”她说。那一段时间，她用画画来“麻醉”自己，当时的创作也比较灰暗和悲观，直至苏飞的出现，将她重新变回“阳光女孩”。

　　“对我来说，苏飞的出现是一个转折点，会'强迫’我去想一些开心的故事，也将我的创作从抒发自己的悲观感情，变为发掘更多他人开心的故事。”

　　“屋企人（家里人）经常劝喻我不要创作了，好好找份工作，但我好‘硬颈（固执）’，相信只要做落去（做下去），唔会唔得嘅（会有收获的）。”她眼中透露出了对创作的坚持。病情严重的那几年，一有不开心，她就画画，在画中抒发自己的感受后，接着继续创作。

　　强制性脊椎炎不能根治，惟可通过中医慢慢调理，以减轻病情，为了让自己可以跟“正常人”一样，性急的林皮选择了西医治疗，“针剂药费每月要8000元，而且有副作用，得癌症的机会变大。”她无奈地说。

　　没日没夜的创作，加上针剂的副作用，让她的身体再次响起警钟，除了时常伴随她的骨头痛，早前她的眼睛开始发炎，不能画画，不能看电脑，这些终于让林皮明白，没有好的身体就无法做自己热爱的东西。

　　现在的她，越来越乐观：“我已逐渐接受与病共存，无论是创作还是建立苏飞这个品牌，都一定要考虑自己的身体状况。以前的我，太担心人们觉得我不够努力，但其实是自己给予自己的压力。”　

　　希望香港插画师“冲出去”

　　林皮去年参加《第三届中华区插画奖》，其品牌“Flying Sofye”获选“中华区最佳品牌插画奖”季军。林皮呼吁本港插画师能积极参与，让更多人了解香港插画师行业，一人一份力，合力推动本地原创文化冲出香港。

　　谈及去年参加的比赛，林皮直言，“由于要准备参赛作品，故重温了过去一系列的作品，可以说是对自己过去作品的一个回顾，了解自己的不足。”同时，也可了解其他获奖者的优胜之处、与对方沟通品牌建立等主题，她强调这是一种无形的价值。

　　林皮介绍，获奖者的作品会印刷成册，派向相关的广告公司和机构，并会在中国内地及港澳台地区作巡回展览，“若本港插画师有兴趣发展其他市场，这会是一个途径。”

　　去年得奖后，林皮随大会走访了两岸四地多间美术院、大学、大专院校，进行了多场分享讲座。她透露，有得奖者把握机会，获得出版社支持成功出书，“也许这就是我在得奖后，没有把握到的机遇。”

　　与内地及台湾插画师同场竞赛，她对中国内地及港台地区的插画师作品也有不同的理解，她说：“香港的比较实际，而台湾的注重生活品味（Life Style），很有空间感；至于内地插画师则以技术取胜。”